1987年，台北市立美術館舉辦大規模的「洪瑞麟藝術世界展」。這是洪先生第一次在美術館的個展。
同年，新港文教基金會成立，創會董事長陳錦煌醫師，與時任東海大學美術系主任的蔣勳，一同前往拜訪洪瑞麟家人，挑選了四十幅精彩的「礦工系列」彩墨紙上作品，作為基金會的典藏。隔年（1988）在嘉義新港文教基金會舉辦「洪瑞麟礦工作品展」。
2025年七月， 嘉義「培桂堂」從三十八年前典藏的洪瑞麟礦工系列，挑選出1940年至1959年的十六件作品，加上洪瑞麟家屬提供的一件1976年的速寫「工作後浴場」，以及一件創作於1946年，鮮少露面的私人收藏的油畫「礦工萬仔」，共十八件展品，再次對公眾展出。
洪瑞麟（1912—1996）的創作不追求甜美，沒有中產階級歡愉生活的喜悅。那些粗獷卻又流動的線條，彷彿從大地深處透著呼吸，帶著遠古時代照射而來的光。在陰鬱的色調中，洪瑞麟的繪畫有著關於「人」最本初的關懷。
洪先生1930年赴日，1931年考入帝國美術學校西畫本科，1938年，從日本回到台灣，進入由倪蔣懷經營的瑞芳煤礦場，開始了長達三十多年以礦工為主題的繪畫創作，一邊工作，一邊畫下礦工的生活與勞動，成就了台灣現代美術史裡極重要的一頁。
洪瑞麟的紙本速寫中，最令人印象深刻的是水墨速寫，彷彿把他童年時代所熟悉的父親筆下的墨痕，轉入現代世界，對應了法國畫家盧奧（Georges Rouault,1871—1958） 的筆墨線條。盧奧筆下，特別是1910年代開始，那些以印度墨水勾勒出的人物軀體，描繪的「求主垂憐」(Miserere) 主題，無論是宗教裡受難者的肉身，或是人世間底層人群的身軀，都透露著生命的力量與慈悲。
這樣的力量與慈悲，在此次洪瑞麟的「礦工系列」作品裡，比比皆是。也許礦工不是只是一個勞動者的符號，而同時成為「人」的身影，他們的肉身帶著如同信仰般的光輝，既卑微也高貴，既脆弱也堅強。他們彼此，無論是家人，或是工作隊友，都是日夜相處的同伴。洪瑞麟在1971年寫道：「我握著禿筆凝視三十多年了，領悟到美與醜原是一樣的哲理，虔誠地繼續探索你們的奧妙，刻畫在紙和板上，永遠地讚頌。」
十八件展品，於培桂堂的生活起居空間中展出，作品與培桂堂老宅過往活動中的足跡相互呼應。如同展出作品中令人印象深刻的一幅「盧奧頌」（1956），畫面裡有愛的一家人，是永遠的同伴，在靜謐的氣息中，透露了任何時代都能明白的價值。

 

《如光前行——洪瑞麟》紀錄片播放
週三至週五 10:30 ─ 11:00
週六至週日 10:30 ─ 11:00、14:30 ─ 15:00
培桂堂 林開泰診療所舊宅
國立臺灣美術館 監製
同伴——洪瑞麟礦工系列作品展
2025年7月2日── 2026年6月28日
週三至週日 9:30 ─ 17:00／ 16:30停止入園
培桂堂 林開泰診療所舊宅
嘉義縣新港鄉大興路19號 05-3749992

指導｜嘉義縣政府
合辦｜嘉義縣文化觀光局 新港文教基金會
策展｜谷浩宇 布展｜青雨山房